Obrzędowe tańce Indian USA

Obrzędowe tańce Indian USA

Buffalo Dance Group by Awa Tsireh
Buffalo Dance Group autorstwa Awy Tsireh

Tańce zawsze odgrywały znaczącą rolę w życiu rdzennych Amerykanów, zarówno jako powszechna rozrywka, jak i uroczysty obowiązek. Wiele tańców odgrywało istotną rolę w rytuałach religijnych i innych ceremoniach ; podczas gdy inne odbywały się w celu zagwarantowania powodzenia polowań, zbiorów, podziękowań i innych uroczystości.

Zwykle tańce odbywały się w dużej konstrukcji lub na otwartym polu wokół ogniska. Ruchy uczestników ilustrowały cel tańca - wyrażanie modlitwy, zwycięstwa, podziękowania, mitologii i nie tylko. Czasem wybierano przywódcę, innym razem taniec prowadził konkretna osoba, na przykład przywódca wojenny lub szaman. Wiele plemion tańczyło tylko przy dźwiękach bębna i własnych głosów; podczas gdy inne zawierały dzwonki i grzechotki. Niektóre tańce zawierały solówki, podczas gdy inne zawierały piosenki z liderem i chórem. Uczestnicy mogą obejmować całe plemię lub dotyczyć tylko mężczyzn, kobiet lub rodzin. Oprócz tańców publicznych odbywały się również tańce prywatne i półpubliczne służące uzdrawianiu, modlitwie, inicjacji, opowiadaniu historii i zalotom.

Taniec nadal jest ważną częścią kultury rdzennych Amerykanów. Tańce są specyficzne dla regionu lub plemienia, a śpiewacy zazwyczaj występują w swoich językach ojczystych. W zależności od tańca, czasami goście są mile widziani; podczas gdy innym razem ceremonie są prywatne.

Taniec Indian Mandan - Karl Bodmer

Taniec Siuksów, John Graybill, 1890.

Stowarzyszenia Taneczne:

Odbyło się wiele na wpół religijnych festiwali lub ceremonii, w których brała udział duża liczba osób przekazywanych z jednego plemienia do drugiego. Jednym z najbardziej znanych przykładów Indian z równin był taniec Omaha lub Grass Dance, który był również praktykowany przez Arapaho , Pawnee , Omaha , Dakotę, Crow , Gros Ventre , Assiniboina i Blackfoota . Uważa się, że jego regalia pochodzi od Pawnee, który uczył tego tańca Siuksów z Dakota około 1870 roku. Siuksowie z kolei podzielili się nim z Arapaho i Gros Ventre, który nauczył go Czarnej Stopy. Później Czarna Stopa przeniosła taniec do Płaskogłowego i Kootenai plemiona na zachodzie.

Spotkania tych stowarzyszeń odbywały się nocą w dużych, okrągłych drewnianych budynkach wzniesionych w tym celu. Niektórzy tancerze nosili duże ozdoby z piór, zwane pasami kruczymi, oraz osobliwe nakrycia głowy z włosów. Często podawano ucztę z psiego mięsa. Członkowie niektórych z tych stowarzyszeń często pomagali biednym i praktykowali akty samozaparcia.

Inne tańce, takie jak Cree Dance, Gourd Dance i tańce konne, również miały skojarzenia. Jednak od plemienia do plemienia, każde z nich miało swoje odrębne ceremonie i pieśni, do których od czasu do czasu dodawano dodatki.

taniec fantazyjny :

Fancy Dancer, zdjęcie dzięki uprzejmości Wikipedii

Nie jest to historyczna tradycja taneczna żadnego plemienia, Fancy Dance został stworzony przez członków plemienia Ponca w latach 20. i 30. XX wieku, w celu zachowania ich kultury i religii . W tym czasie tańce religijne rdzennych Amerykanów zostały zakazane przez rządy Stanów Zjednoczonych i Kanady. Tradycyjne tańce zeszły do ????podziemia, aby uniknąć wykrycia przez rząd. Jednak taniec ten, luźno oparty na tradycyjnym tańcu wojennym, uznano za odpowiedni do wykonywania dla zwiedzających w rezerwatach i na pokazach "Dzikiego Zachodu". Dwóm młodym chłopcom z Ponca przypisuje się rozwój szybkiego tańca, który pokochała publiczność, a plemię Ponca wkrótce zbudowało własną arenę taneczną w White Eagle w stanie Oklahoma.

W krótkim czasie inne plemiona kontynuowały praktykę i stworzyły nowe tańce, które mogły być legalnie tańczone publicznie. W latach 30. Kiowa i Comanche stworzyli nowe style tanecznych regaliów, które zostały włączone do Fancy Dance.

Jeszcze przed powstaniem Fancy Dance zorganizowano międzyplemienny obwód Pow-Wow , w którym różne plemiona organizowały konkursy taneczne. Stały się one ważnym źródłem dochodów podczas Wielkiego Kryzysu . Pod koniec lat 30. kobiety zaczęły występować także w tańcu fantazyjnym

Taniec jest szybki, kolorowy i bardzo energiczny, często zawiera triki i niezwykle atletyczne ruchy. Tańczące regalia to jaskrawo kolorowe pióropusze i nakrycia głowy, wyszywane koralikami staniki, legginsy, szale i mokasyny. Ubrania zdobione są również frędzlami, piórami, haftami lub wstążkami oraz innymi bogatymi wzorami. Noszone są również wysadzane koralikami mankiety, chokery, kolczyki, bransoletki i orle pióra. Tancerze fantazyjni są dziś najczęstszą sceną na publicznych wystawach, a taniec stał się również sportem wyczynowym.

Ghost Dance of the Sioux, Ilustrowany w London News, 1891

Taniec duchów - obietnica spełnienia

Taniec Ducha (Natdia) to ruch duchowy, który powstał pod koniec lat 80. XIX wieku, kiedy warunki w rezerwatach Indian były złe, a rdzenni Amerykanie potrzebowali czegoś, co dałoby im nadzieję. Ruch ten wywodzi się od Indianina Paiute o imieniu Wovoka , który ogłosił, że jest mesjaszem, który przyszedł na ziemię, aby przygotować Indian do ich zbawienia. Zobacz cały artykuł TUTAJ.

Taniec tykwy

Uważa się, że pochodzi z plemienia Kiowa, tańce tykwy często odbywają się w tym samym czasie, co Pow-Wow, chociaż ma swój własny, niepowtarzalny taniec i historię. Legenda Kiowa głosi, że gdy mężczyzna był sam, usłyszał niezwykłą piosenkę dochodzącą z drugiej strony wzgórza. Badając, odkrył, że piosenka pochodzi od czerwonego wilka, który tańczył na tylnych łapach. Po wysłuchaniu większej ilości piosenek przez całą noc, następnego ranka wilk powiedział mu, aby wziął piosenki i zatańczył z powrotem do ludzi Kiowa. "Wycie" na końcu każdej piosenki tanecznej z tykwy jest hołdem dla czerwonego wilka. Taniec w języku Kiowa nazywa się "Ti-ah pi-ah", co oznacza "gotowy do drogi, gotowy na śmierć".

Taniec tykwy, fot. dzięki uprzejmości Gathering of Nations

Comanche i Cheyenne , mają również legendy o tańcu dyniowatych. Ceremonia szybko rozprzestrzenił się na inne plemiona i społeczeństw.

Taniec jest wykonywany przez mężczyzn, ale kobiety mogą w nim uczestniczyć, tańcząc w miejscu za mężczyznami i poza okrągłą areną. Bęben może być umieszczony z boku lub na środku koła, a tancerze występują na całym obwodzie, zwykle tańcząc w miejscu. Taniec jest prosty, uczestnicy unoszą pięty w rytm uderzenia bębna i potrząsają grzechotkami. Suknia również nie jest wyszukana, tancerki noszą szarfy w pasie lub owijają się wokół szyi, sięgając ziemi.

Począwszy od 1890 r. rząd Stanów Zjednoczonych zaczął aktywnie egzekwować zakazy tych tańców, aw latach 30. wyszedł z praktyki. Jednak kilka plemion wskrzesiło dziś taniec. Niektóre stowarzyszenia tykwowe nie rozróżniają rasy jako kryteriów przyłączenia się, nawet pozwalając nie-rdzennym Amerykanom zostać wprowadzonym do ich społeczności tykwowych. Jednak Kiowa zezwala tylko na członków półkrwi lub więcej. Podczas dzisiejszego Pow-Wows taniec tykwy zwykle odbywa się przed Wielkim Wejściem. Grzechotki używane w Pow-Wows nie są wykonane z tykwy; ale raczej cynowy lub srebrny cylinder wypełniony koralikami na zroszonym uchwycie.

Taniec trawy, Wikipedia

Taniec trawy

Jeden z najstarszych i najczęściej używanych tańców w kulturze rdzennych Amerykanów, zadaniem tancerzy trawy było spłaszczenie trawy na arenie przed innymi ważnymi uroczystościami. Jednak nazwa "trawa" nie pochodzi od stąpania po terenie; ale raczej ze starego zwyczaju wiązania warkoczy z trawy cukrowej do pasów tancerza, co wywoływało efekt kołysania. Tradycyjnie taniec wyłącznie męski, uważa się, że zaczął się od Indian z północnych równin , zwłaszcza z Omaha- Ponca i Dakota Sioux. Stara legenda mówi, że został stworzony przez niepełnosprawnego chłopca z Północnych Równin, który zapragnął tańczyć. Po skonsultowaniu się z lekarzem, został poinstruowany, aby szukać inspiracji na prerii. Idąc za radą, wyszedł sam na równiny, gdzie miał wizję siebie tańczącego w stylu kołyszących się traw. Kiedy wrócił do obozu, podzielił się swoją wizją i podobno w końcu mógł używać nóg, wykonując pierwszy taniec na trawie. Oprócz praktycznego celu, kolejnym celem tańca jest uhonorowanie i szacunek dla przodków oraz uzyskanie duchowej siły od ich matki ziemi. Popularny dziś taniec, w którym uczestniczą zarówno mężczyźni, jak i kobiety, jest tańcem pełnym kolorów i ruchu. Tancerze przypominają wielobarwną, kołyszącą się masę przędzy lub frędzli, która reprezentuje trawę. Gdy tancerze poruszają się w płynnych i zginanych pozycjach do muzyki, ich pozycje naśladują ruch trawy wiejącej na wietrze. Dzisiejszy taniec jest w dużej mierze międzyplemienny, ze względu na swoją długowieczność, po części dzięki unowocześnieniu ceremonii wywołanych uciskiem na początku XX wieku. Specjalne błogosławieństwa są udzielane nie tylko tancerzom, ale także obserwatorom.

Taniec nadziei

Taniec obręczy, dzięki uprzejmości Wikipedii

Wracając od wieków, Hoop Dance to taniec opowiadający historie, który zawiera od 1 do 40 obręczy, aby stworzyć zarówno statyczne, jak i dynamiczne kształty. Te formacje reprezentują ruchy różnych zwierząt i inne elementy opowiadania historii. Uważa się, że w swojej najwcześniejszej formie taniec był częścią ceremonii uzdrawiania mającej na celu przywrócenie równowagi i harmonii na świecie. Bez początku ani końca obręcz reprezentuje niekończący się krąg życia. Obręcze, zwykle wykonane z trzciny lub drewna, służą do tworzenia symbolicznych kształtów, w tym motyli, żółwi, orłów, kwiatów i węży.

Istnieje kilka opowieści o tym, jak powstał taniec. Niektórzy twierdzą, że Stwórca dał serię drewnianych obręczy i "taniec" umierającemu człowiekowi z Północnych Równin, który chciał zostawić prezent. Inna historia na południowym zachodzie mówi, że obręcze zostały opracowane przez mieszkańców klifów, aby dzieci uczyły się zręczności.

Bardziej znaną legendą jest taniec obręczy wywodzący się z kultury Anishinaabe, kiedy narodził się nieziemski duch, aby żyć wśród ludzi. Chłopiec nie wykazywał zainteresowania typowo chłopięcymi czynnościami, takimi jak bieganie i polowanie, wolał być sam i oglądać zwierzęta. To spowodowało, że jego ojciec unikał go i zyskał mu przydomek Pukawiss: wyrzeczony lub niechciany. Jednak chłopiec nadal obserwował ruchy orłów, niedźwiedzi, węży i ??ptaków i wkrótce wirował jak orzeł w locie, skakał po trawie jak królik i stworzył taniec obręczy, aby nauczyć innych Indian sposobów zwierząt. Wkrótce Pukawiss stał się tak popularny, że każda wioska chciała nauczyć się tego tańca.

Dziś Hoop Dance pozostaje popularny. Na ogół wykonywany jest przez tancerza solo, który zaczyna od jednej obręczy, przywołując krąg życia. Dodano dodatkowe obręcze reprezentujące inne elementy życia, w tym ludzi, zwierzęta, wiatr, wodę i pory roku. Taniec obejmuje bardzo szybkie ruchy, w których obręcze są splatane i wyciągane z ciała, tworząc przydatki, takie jak skrzydła i ogony. Praktykowany dziś przez wiele plemion, ewoluował przez lata, stając się szybszy i zawierający wiele nietradycyjnych wpływów. Stało się również bardzo konkurencyjnym wydarzeniem, z pierwszym Światowym Konkursem Tańca Obręczowego, który odbył się na Targach Stanu Nowy Meksyk w 1991 roku. Obecnie najpopularniejszy konkurs odbywa się corocznie w Heard Museum w Phoenix w Arizonie.

Taniec węża Hopi

Kapłani antylop śpiewający w tańcu węży Kisi Moki, Hopi, Detroit Photographic, 1902

Najbardziej nagłośnionym rytuałem Hopi był Taniec Węża, odbywający się co roku pod koniec sierpnia, podczas którego wykonawcy tańczą z żywymi wężami w ustach. Uważa się, że taniec powstał jako ceremonia na wodzie, ponieważ węże były tradycyjnymi strażnikami źródeł. Dziś jest to przede wszystkim ceremonia deszczu i uhonorowanie przodków Hopi. Plemię uważa węże za swoich "braci" i polega na tym, że niosą swoje modlitwy o deszcz do bogów i duchów przodków.

Taniec Węża wymaga dwóch tygodni rytualnych przygotowań, podczas których węże są zbierane i pilnowane przez dzieci do czasu tańca. W ostatnim dniu 16-dniowej uroczystości wykonywany jest taniec. Według procentu lokalnej populacji węży, większość z nich to grzechotniki, ale wszystkie są traktowane swobodnie.

Przed rozpoczęciem tańca uczestnicy zażywają środek przeciwwymiotny (prawdopodobnie zioło uspokajające), który nie jest antyjadem, a następnie tańczą z wężami w ustach. Zwykle jest obecny Kapłan Antylopy, który pomaga w tańcu, czasami głaszcząc węże piórem lub podtrzymując ich ciężar. Taniec obejmuje kołysanie, grzechotki, gardłowy śpiew i krążenie po placu z wężami. Po tańcu węże są wypuszczane w czterech kierunkach, aby nieść modlitwy tancerzy. Chociaż część Tańca Węża jest wykonywana dla plemienia, jest to tylko część długiej ceremonii, której większość odbywa się prywatnie w kivas.

Chociaż taniec był kiedyś otwarty dla publiczności, teraz jest otwarty tylko dla członków plemienia z powodu nielegalnej fotografii i braku szacunku dla tradycji i ceremonialnych praktyk Hopi.

Deszczowy taniec

Chief Turtle, Rain Dance in Montana., Bain News Service, 1920.

Ten ceremonialny taniec jest wykonywany przez liczne ludy rolnicze, zwłaszcza na południowym zachodzie, gdzie lata mogą być wyjątkowo suche. Ceremonia została wykonana, aby poprosić duchy lub bogów, aby zesłały deszcz na plony plemion . Taniec odbywa się zwykle w okresie sadzenia wiosennego i przed zbiorem plonów. Jednak wykonywano ją również w czasach, gdy deszcz był rozpaczliwie potrzebny.

Jedna rzecz, która sprawia, że ??deszcz tańczy wyjątkowym spośród innych tańców ceremonialnych jest to, że w ceremonii biorą udział zarówno mężczyźni, jak i kobiety. Taniec różni się w zależności od plemienia, z których każde ma swoje własne, unikalne rytuały i kostiumy. Niektóre plemiona noszą duże nakrycia głowy, podczas gdy inne noszą maski. Akcesoria często obejmują farbę na ciele, koraliki, skóry zwierzęce, sierść konia i kozy, pióra, haftowane fartuchy oraz biżuterię wykonaną ze skóry, srebra i turkusu. Pióra i kolor niebieski są często spotykane w sukniach i dodatkach, symbolizując odpowiednio wiatr i deszcz. Te specjalne ubrania i dodatki, które były noszone podczas tańca deszczu, nie były zwykle noszone w innych porach roku, ale były przechowywane na tę specyficzną ceremonię. Kroki taneczne zwykle polegają na poruszaniu się w zygzak, w przeciwieństwie do innych tańców ceremonialnych, które polegają na staniu w kręgu.

Historie o początkach tańców obrzędowych przekazywane są ustnie z pokolenia na pokolenie. Kiedy rdzenni Amerykanie zostali przesiedleni w XIX wieku, rząd Stanów Zjednoczonych zakazał niektórych plemiennych tańców ceremonialnych. W niektórych regionach członkowie plemienia mówili władzom federalnym, że wykonują "taniec deszczu", zamiast ujawniać fakt, że faktycznie wykonują jedną z zakazanych ceremonii.

Chociaż taniec deszczu był najczęściej wykonywany przez plemiona na południowym zachodzie, takie jak Puebloan , Hopi , Zuni i Apache, inne plemiona również wykonywały ceremonię, w tym Cherokee w południowo-wschodnich Stanach Zjednoczonych. Wiele plemion nadal wykonuje tę ceremonię do dziś.

Taniec tupania

Creek Stomp Dance, dzięki uprzejmości National Park Service.

Wykonywane przez różne plemiona Eastern Woodland , w tym Muscogee Creek , Yuchi, Cherokee, Chickasaw , Choctaw, Caddo , Delaware, Miami , Ottawa , Peoria , Shawnee , Seminole , Natchez i Seneca - Cayuga, Taniec Stomp to ceremonia, która ma znaczenie zarówno religijne, jak i społeczne. Termin "Stomp Dance" to angielski termin, który odnosi się do ruchów tanecznych "shuffle and stomp". W ojczystym języku muskogeńskim taniec nosi nazwę Opvnkv Haco, co może oznaczać taniec "pijany", "szalony" lub "natchniony", nawiązując do wpływu, jaki medycyna i taniec wywierają na uczestników. Nocne wydarzenie, taniec jest związany z Ceremonią Zielonej Kukurydzy przez Muscogee Creek , Cherokee i innych południowo-wschodnich Indian .

Tańce te są zazwyczaj wykonywane kilka razy w miesiącach letnich, aby zapewnić dobre samopoczucie społeczności. Wydarzenia te, wykonywane zarówno przez mężczyzn, jak i kobiety, mogą obejmować około 30 lub więcej występów, każdy śpiewany przez innego lidera, a także mogą obejmować inne tańce, takie jak Taniec Kaczki, Taniec Przyjaźni lub Taniec Fasoli.

Kiedy przywódca zaczyna, okrąża święty ogień i podąża za nim w jednym szeregu ci, którzy chcą uczestniczyć. Prowadząc tancerzy wokół ognia w kierunku przeciwnym do ruchu wskazówek zegara, uczestnicy śpiewają, potrząsają nogami i tańczą tupiąc. Mężczyźni i kobiety zamieniają się miejscami za liderem, organizując się według wieku i umiejętności, z najmłodszymi i najmniej doświadczonymi tancerzami na końcu linii.

Taniec zazwyczaj zaczyna się dobrze po zmroku i trwa do świtu następnego dnia. Uczestnicy, którzy podejmą zobowiązanie religijne, zaczną pościć po północy i są zobowiązani nie zasnąć przez całą noc. Zażywane przez uczestników "lekarstwo" składa się z korzeni i roślin, które zostały uroczyście zebrane i przygotowane przez Uzdrowiciela. Taniec trwa do wschodu słońca, kiedy to wydarzenie się kończy.

Taniec słońca

Ceremonia Tańca Słońca przez George'a Catlina

Taniec Słońca jest praktykowany głównie przez plemiona na obszarach Górnych Równin i Gór Skalistych. Ta coroczna ceremonia jest zwykle wykonywana podczas przesilenia letniego, a przygotowania rozpoczynają się na rok przed ceremonią. Chociaż taniec jest różnie praktykowany przez różne plemiona, orzeł służy jako centralny symbol w tańcu, pomagając zjednoczyć ciało i ducha, podobnie jak bawół, ze względu na jego zasadniczą rolę w jedzeniu, ubiorze i schronieniu Indian z równin. Wiele ceremonii ma wspólne cechy, takie jak specyficzne tańce i pieśni przekazywane z pokolenia na pokolenie, używanie tradycyjnego bębna, modlenie się fajką, ofiary, post, a w niektórych przypadkach ceremonialne przekłuwanie skóry. Chociaż nie wszystkie ceremonie tańca słonecznego obejmują rytualne przekłuwanie tancerzy,

Pod koniec XIX wieku rząd Stanów Zjednoczonych podjął próbę stłumienia Tańca Słońca. Ceremonia Cheyenne "zeszła do podziemia" i pojawiła się ponownie w XX wieku. W sierpniu 1890 Kiowa Sun Dance została przerwana przez pogłoski o patrolach wojskowych i porzuceniu tańca. Jednak we wrześniu tego roku odbył się pierwszy Taniec Ducha, który przez wiele lat zajmował miejsce Tańca Słońca. Ostatni taniec słońca Ponca odbył się w 1908 roku. Polityka tłumienia przez rząd zakończyła się wydaniem w 1934 r. okólnika o indyjskiej wolności religijnej i indyjskiej kulturze i od tego czasu z przerwami odbywają się tańce słońca.

Taniec wojenny

Taniec wojenny Sauka i Lisa, Peter Rindisbacher, ok. 1830 r.

Wiele Plemion ćwiczyło Taniec Wojenny wieczorem przed atakiem, aby przestrzegać pewnych obrzędów religijnych, aby zapewnić sukces. Wojownicy wzięli udział w tańcu wojennym, kontemplując odwet, a taniec ten wzbudził emocje i napełnił odważnych głębokim poczuciem celu, gdy przygotowywali się do bitwy. Choć ceremonie. różnią się w zależności od plemienia, wśród wielu są wspólne punkty, w tym śpiew, często trwający cały dzień i noc, przeplatany modlitwami, noszeniem świętych przedmiotów lub tobołków i okazjonalnym tańcem. Często odbywały się również szałasy potu lub inna ceremonia oczyszczenia, palono kadzidło, malowano twarze, często wymieniano fajkę między uczestnikami. Ogólnie rzecz biorąc, jedynymi instrumentami muzycznymi używanymi w tych ceremoniach są grzechotki, bębny i gwizdki. Na Północno-Zachodnim Pacyfiku, Pueblo z Południowego Zachodu i Irokezi z Lasów, uczestnicy często byli ubrani i maskowani, aby reprezentować różnych bogów lub nadprzyrodzone stworzenia i odgrywali część rytuału.

Nazwy tańców wojennych różnią się w różnych społecznościach indyjskich, przy czym taniec fantazyjny zawiera rytuały tańców wojennych plemion Kiowa , Cheyenne , Arapaho, Comanche i Kiowa - Apache. Dla plemion Shoshone i Arapaho wilk jest symbolicznie związany z wojownikiem, a rytuał nazywa się "Wilczym Tańcem". Taniec Lakota Sioux Omaha pochodzi od plemienia Omaha , które nauczyło tego tańca Lakota, a taniec wojenny jest znany plemieniu Paiute z Utah jako Fancy Bustle, w odniesieniu do części stroju tancerza.

[Zobacz także:]

Medycyna rdzennych Amerykanów

Galerie zdjęć rdzennych Amerykanów

Religia rdzennych Amerykanów

Rytuały i ceremonie rdzennych Amerykanów